نيبونيكا هى مجلة الكترونية تقدم اليابان الحديثة لكل انحاء العالم.
2017 No.21
ثقافة البوب اليابانية المبتكرة
كابوكيمونو
فنانو البوب الياباني بنمط جديد
حتى الوقت الراهن، نجد أن ثقافة الترفيه اليابانية تحترم التقاليد القديمة بشدة وتزدهر في ظل وجود محترفين لديهم رؤيا عصرية تتحدى التقاليد وتقدم أداءً بمنظور فريد من نوعه.
في بداية عهد إيدو (١٦٠٣-١٨٦٧)، قامت فنانة تُدعى إيزومو نو أوكوني بارتداء زيٍ رجالي بدلاً من الزي الأنثوي المعتاد المخصص لياياكو أودوري (رقصة الفتيات) —بشكلٍ كامل مع سيوف قصيرة وطويلة— لأداء رقصة جديدة في كيوتو. لقد كانت تُمثل بالفعل ما يُسمى ”كابوكيمونو“. إن أدائها المتميز الذي ظهر في الزي المبهرج غير الاعتيادي قد أصاب المواطنين في كيوتو بالدهشة والذهول والذي أدى بدوره إلى انطلاق الفن المسرحي الشهير والذي يُعرف اليوم باسم كابوكي.
اليابان هي دولة لا تُعنى فقط بالثقافة العامة للشعب في عهد إيدو وما بعده، بل تُرحب أيضًا بمجموعة جديدة من القيم. هذا النوع من الخلفية التاريخية هو السر الذي يكمن وراء الظهور المستمر لأنواع جديدة من الأعمال الفنية الخاصة بثقافة البوب اليابانية ضمن دائرة الشهرة العالمية.
كابوكي زوكان (”لفافة اللوحة الفنية كابوكي“) المجلد ٢ (من أصل ٢) اليابان عهد إيدو، القرن السابع عشر
سطع نجم فنانة الكابوكي أودوري التي تُدعى إيزومو نو أوكوني بشكل سريع بفضل العدد الكبير من المعجبين، مثل رقص سيدة البلاط في المنتصف المرسومة على لفافة اللوحة الفنية.
The Tokugawa Art Museum © The Tokugawa Art Museum Image Archives / DNPartcom
”كابوكيمونو“ في سطور
تشير هذه الكلمة إلى التوجه السائد في الفترة ما بين نهاية عهد الحروب الأهلية إلى أوائل عهد إيدو (أواخر ١٥٩٠ إلى ١٦٤٠)، والتي حظيت بشعبية كبيرة في المدن الكبرى التابعة لإيدو (الاسم القديم لمدينة طوكيو) وكيوتو. هؤلاء المؤدون كانوا في الأصل فنانين غرباء يرتدون ملابس فريدة يعتمدون في عروضهم على السخرية من التقاليد. يحمل نهجهم تحولاً غريبًا تجاه التقاليد والقيم، إذ يُعد توجهاً جديدًا لقي استحسانًا لدى عامة الناس.
BABYMETAL
© Amuse Inc., Photo by Dana Distortion
اقترنت موسيقى الهيفي ميتال القوية بتردداتها الصاخبة باسم سو-ميتال بصوتها الذي يتميز بنبرة واضحة جنبًا إلى جنب مع يوي ميتال وموا ميتال، لتشكل في النهاية فرقة BABYMETAL، الثلاثي المعروف بأداء الرقص المنفعل الجميل والعادات الغريبة. إن اندماج الفرقة المبتكر مع فن البوب الياباني وموسيقى الهيفي ميتال سيواصل جذبه لمعجبي البوب والهيفي ميتال من اليابان ومن مختلف أرجاء العالم. في عروضهم المباشرة لا توجد أية استثناءات تخص النمط الأساسي والفلسفة المتبعة في BABYMETAL، وحيث أن روح كيتسوني ساما، والتي تُجسد إله الثعلب وهو إله فن الميتال، نجد أنها قد تغلغلت داخل المؤديين وألهمتهم برفع إشارة الثعلب الخاصة بهم مستخدمين أصابعهم.
نبذة عن فرقة BABYMETAL
تشكلت هذه الفرقة كفرقة ثلاثية في عام ٢٠١٠، وهي تضم سو-ميتال (في الوسط) ويوي ميتال (على اليسار) وموا ميتال (على اليمين) حيث يقدمون نمطًا فريدًا من نوعه من خلال غناء الفتيات الساحر ممزوجًا بصوت الهيفي ميتال الذي يرافقه حركات راقصة—وهو الأول في عالم الهيفي ميتال—بشكلٍ يفتن الجميع ويجذب أنظار كل من يشاهدهم على المسرح على نحوٍ لا يقبل الشك. شهد عام ٢٠١٤ نجاحًا كبيرًا لألبومهم الأول ”BABYMETAL“ وتصدر لوحات الإعلانات في الشوارع. في أبريل من عام ٢٠١٦، قاموا بإصدار ألبومهم الثاني، ”METAL RESISTANCE“، الذي تصدر قائمة الإعلانات التي تضمنت على ٤٠ إعلانًا، كان الأول من نوعه منذ ٥٣ سنة يناله فنانون يابانيون. في الشهر نفسه، قامت فرقة BABYMETAL بإحياء حفل موسيقي منفرد في المملكة المتحدة في ويمبلي أرينا الشهير، والتي تُعد المرة الأولى التي يشارك فيها موسيقيون يابانيون. في سبتمبر من ذلك العام، قاموا بإحياء حفل موسيقي منفرد ليومين في طوكيو دوم واجتذب ١١٠٠٠٠ من الحضور.
© Taku Fujii
DEMPAGUMI.inc
© MEME TOKYO / TOY'S FACTORY
إستثنائي وكأنه صندوق ألعاب مقلوب، كل عضوٍ من أعضاء فريق DEMPAGUMI.inc الستة وصل إلى مكانة عالية في الأوتاكو—وهو الشخص المعجب بشدة بالمانغا أو الأنيمي أو ألعاب الفيديو أو التنكر بأزياء شخصياتهم المفضلة—حاملاً في جعبته الكثير من أنواع الفنون وتفصح عن نظرتها للعالم عبر شبكات التواصل الاجتماعية. حيث يتآلفون مع معجبيهم ويرتقون بهم بشكل رائع أثناء العروض الحية بمواقفهم التي تعبر عن الاختلاف وتناغم شخصياتهم الفريدة مع بعضها إلى جانب القصائد الغنائية المبتدعة والرقص المبتكر. لقد بقي النمط الموسيقي الخاص بهم هو نفسه منذ إصدار ألبومهم الأول، فهو يضم أغنيات ”Dempa“ المفعمة بالآليات التقنية بشكلٍ كامل جنبًا إلى جنب مع قصائد غنائية تعج بالكلمات. إن بعضًا من معظم أنماط أدائهم المتميز يتضمن موسيقى فوضوية التي تتحول بصورة حادة إلى إيقاع سريع وهتاف فيما بينهم واحدًا تلو الآخر.
نبذة عن فرقة DEMPAGUMI.inc
تضم المجموعة ستة أشخاص مكونة من أعضاء هم فوروكاوا ميرين وآيزاوا ريسا و يوميمي نيمو وناروسي إييمي وموغامي موغا وفوجيساكي أياني. تتعاون المجموعة مع العديد من المبدعين، بما فيهم مجموعة طوكيو والمصمم ميكيؤو ساكابي. تلقى المجموعة الكثير من الاهتمام ليس في اليابان فحسب، بل على الصعيد الخارجي أيضًا، فهي على سبيل المثال تشارك في فعاليات الموضة في تايبيه وجاكرتا. في عام ٢٠١٣، ظهرت فرقة DEMPAGUMI.inc في معرض اليابان المُقام في فرنسا لتمثل اليابان وفي الفترة ما بين أبريل ٢٠١٤ إلى مارس ٢٠١٥، تم تعيينهم كسفراء للعلاقات العامة للمدينة الثقافية لشرق آسيا عام ٢٠١٤، في يوكوهاما. في عام ٢٠١٥، قاموا بجولة حول العالم، وفي ديسمبر من عام ٢٠١٦ قاموا بإصدار أول وأفضل ألبوم لهم ”WWDBEST–Dempa Ryoko!–“، وفي يناير من عام ٢٠١٧ قاموا بجولة ميدانية في اليابان وإحياء حفلة في قاعة ماكوهاري والقاعة العالمية في كوبي ونيبون بودوكان.
©MEME TOKYO / TOY'S FACTORY
WagakkiBand
© Avex Music Creative Inc.
تبث فرقة WagakkiBand الحيوية في الأصوات اليابانية التقليدية وذلك من خلال دمجهم مع موسيقى الروك الغربية. إن عزف موسيقى الروك على آلات مثل وادايكو (”الطبول اليابانية“) وكوتو (آلة القانون الطويلة المكونة من ١٣ وتر) وشاكوهاتشي (مزمار الخيزران) وتسوغارو جاميسين (آلة ثلاثية الأوتار لمنطقة تسوغارو) يُنتج لحنًا حيويًا يعيد إلى الذاكرة جمال المهرجانات اليابانية كما أنه يُنعش الصوت من جديد حتى يصل إلى مسامع الشباب الياباني. ازدادت شعبيتهم عندما قاموا بتأليف أغانٍ بالاستعانة ببرامج غنائية* ودمج الصوت مع الآلات اليابانية. أدى ذلك إلى ارتفاع الطلب على ألبوماتهم. إن جزءً من الجاذبية التي تحظى بها تأتي من الملابس ذات الألوان الزاهية التي تظهر جليًا في ألعاب الفيديو بتقنية 3D والحضور الديناميكي على المسرح. قامت الفرقة بجولات خارجية عديدة، وفي مارس عام ٢٠١٦ قاموا بإحياء أول حفل منفرد في نيويورك، ثم قاموا بجولة رئيسية في أمريكا الشمالية في يوليو. تواصل الفرقة لفت انتباه العالم ككل بأصالتها المثيرة للإعجاب.
* أغاني تم تأليفها باستخدام جهاز المزج الصوتي الذي عمل على تطويره أحد صانعي الآلات الموسيقية اليابانيين.
نبذة عن فرقة WagakkiBand
تعمل فرقة الروك الترفيهية على دمج شي-غين (ترديد القصائد التقليدية) والآلات اليابانية وفن الروك الغربي. إن تحميل مقاطع الفيديو الخاصة بهم يمتاز بواجهات غنائية تجذب الانتباه بشكلٍ مباشر، الأمر الذي أدى إلى ظهورهم أول مرة في أبريل عام ٢٠١٤ بألبومهم ”Vocalo Zanmai“. حصد الألبوم ”Senbon Zakura“ على ٥٢ مليون مشاهدة على موقع يوتيوب وتعليقات لا تُعد ولا تحصى من جميع أنحاء العالم. تضم الفرقة الكبيرة أعضاءً هم سوزوهانا يوكو (الغناء) وإيبوكورو كيوشي (كوتو) وكاميناغا دايسوكي (شاكوهاتشي) ونيناغاوا بيني (تسوغارو جاميسين) وكورونا (وادايكو) وماتشييا (جيتار) وآسا (جهير) وواسابي (طبول). تم إصدار ألبومهم الثاني ”Yasou emaki“ في عام ٢٠١٥، وقد حصد المركز الأول في قائمة أوريكون ونالت الفرقة جائزة التخطيط في حفل توزيع جوائز الموسيقى في اليابان. لقد تم إصدار ألبومهم الثالث ”Shikisai“ الذي طال انتظاره في مارس من عام ٢٠١٧.
الصورة بعدسة كيكو تاناي (تامارويا)