niponica es una revista Web que presenta el Japón moderno a la gente de todo el mundo.
2017 No.21
Pop japonés de vanguardia
Kabukimono
Un nuevo estilo para los artistas del JAPAN POP
La cultura japonesa del ocio tiene un gran respeto por la antigua tradición, pero al mismo tiempo crece con profesionales cuya visión confronta a la convencional y ofrecen una perspectiva singular sobre su actuación.
Al principio del período Edo (1603–1867), una actriz llamada Izumo no Okuni se vistió con un atuendo de hombre, en lugar del usual traje femenino para yayako odori (baile de chica), ataviada con espadas cortas y largas, para representar una danza nueva en Kioto. De hecho, ella era lo que podía ser llamado “Kabukimono.” Su espectacular actuación en aquella ostentosa vestimenta escandalizó e impresionó a los ciudadansos de Kioto y condujo al célebre teatro de arte conocido hoy en día como Kabuki.
Japón es un país que no solo ha nutrido a la cultura popular en el período Edo y posteriores, sino que también abraza una nueva escala de valores. Este tipo de contexto histórico es lo que se esconde tras el surgimiento incesante de nuevos tipos de artistas japoneses pop a la escena mundial.
KABUKI ZUKAN (Rollo ilustrado de Kabuki) Vol. 2 (de dos) Japón Período Edo, Siglo XVII
La danza de kabuki odori de la actriz Izumo no Okuni se hizo inmediatamente popular entre muchos seguidores, como la dama de la corte representada bailando en el centro del rollo ilustrado.
El Museo de Arte Tokugawa © The Tokugawa Art Museum Image Archives / DNPartcom.
“Kabukimono” en pocas palabras
La palabra se refiere a una tendencia de moda en torno al final del período de guerras civiles hasta el principio del período Edo (desde finales de 1590 hasta 1640), popular entre las grandes ciudades de Edo (el antiguo nombre de Tokio) y Kioto. Los actores eran básicamente artistas foráneas ataviadas con trajes excepcionales que desobedecían convencionalismos. Su enfoque aportó un singular giro a la estética y valores tradicionales, un giro nuevo que fue muy bien recibido por la gente corriente.
BABYMETAL
© Amuse Inc., foto: Dana Distortion
La impactante música heavy que combina el bajo estruendoso con la voz clara y resonante de SU-METAL, acompañada por YUIMETAL y MOAMETAL, forman BABYMETAL, un trio conocido por su dulce y a la par atrevido baile, y un ritmo único. La fusión innovadora de J-POP con la música heavy sigue atrayendo tanto a aficionados de pop como de heavy de Japón y otros países. Su actuación en directo no es una excepción del estilo y la filosofía revolucionaria de BABYMETAL, en la que el espíritu de Kitsune sama, la encarnación de la deidad del zorro, el dios del metal, aparece en el escenario y les inspira para hacer la señal del zorro con sus dedos, la cual es el sello distintivo del grupo.
Biografía de BABYMETAL
Formado en 2010, el trio está compuesto por SU-METAL (centro), YUIMETAL (izquierda), y MOAMETAL (derecha) y representa un estilo único de encantadoras voces de chica mezclado con el sonido del heavy acompañado con movimientos de baile - el primero en el género heavy - que nunca deja de cautivar a todas las personas que las ven en el escenario. En 2014, su primer álbum “BABYMETAL”, tuvo un gran éxito y entró en la lista del Billboard. Su segundo álbum, “METAL RESISTANCE”, publicado en abril de 2016, se colocó en la lista de los 40 principales del Billboard, el primero en 53 años para artistas japoneses. En el mismo mes, BABYMETAL dio un concierto en solitario en el célebre Wembley Arena del Reino Unido, el primero de artistas japoneses. En septiembre del mismo año, el grupo ofreció un concierto de dos días en el Tokyo Dome y atrajo a 110,000 espectadores.
© Taku Fujii
DEMPAGUMI.inc
© MEME TOKYO / TOY'S FACTORY
Eclécticos como juguetes volcados de una caja, cada una de las seis miembros de DEMPAGUMI.inc es una auténtica otaku – persona que tiene una extrema afición al manga, anime, videojuegos o cosplay – de géneros diferentes y emite su propia visión del mundo a través de las redes sociales. Con sus caracteres diferentes y únicos compitiendo todos entre ellos, letras originales y bailes, sus espectáculos en directo unen a los fans y elevan fantásticamente sus espíritus. Su estilo musical sigue siendo el mismo desde su álbum debut, presentando canciones “Dempa”, música electrónica de letras repletas de palabras. Algunos de los estilos más característicos de una actuación del grupo son la música caótica que cambia drásticamente con rápidos ritmos y los gritos que se dan entre ellas.
Biografía de DEMPAGUMI.inc
Es un grupo de seis personas, formado por Furukawa Mirin, Aizawa Risa, Yumemi Nemu, Naruse Eimi, Mogami Moga y Fujisaki Ayane. La banda colabora con variedad de creadores, como Tokyo Collection y el diseñador Mikio Sakabe. Atrae mucha atención tanto en Japón como en el extranjero, participando en los acontecimientos de moda que tuvieron lugar en Taipéi y Yakarta, por ejemplo. En 2013, DEMPAGUMI.inc apareció en JAPAN EXPO en Francia, representando a Japón y, desde abril de 2014 hasta marzo de 2015, el grupo fue designado embajador de relaciones públicas de Yokohama, la Ciudad Cultural de Asia Oriental de 2014. En 2015, se embarcó en una gira mundial, en diciembre de 2016 publicó el primer álbum con sus mejores canciones “WWDBEST~Dempa Ryoko!~,” y en enero de 2017 emprendió una gira por estadios de Japón, como el Makuhari Event Hall, el World Hall en Kobe y el Nippon Budokan.
©MEME TOKYO / TOY'S FACTORY
WagakkiBand
© Avex Music Creative Inc.
WagakkiBand insufla nueva vida a los sonidos tradicionales de Japón, incorporándolos al rock occidental. Tocando música rock con instrumentos como el wadaiko (tambor japonés), el koto (cítara larga de 13 cuerdas), el shakuhachi (flauta de bambú) y el Tsugaru jamisen (instrumento de tres cuerdas de la región Tsugaru), emerge una alegre melodía que recuerda los festivales japoneses y tiene un sonido fresco incluso para los japoneses jóvenes. El grupo se hizo más popular cuando creó canciones vocaloid* y mezcló el sonido con los instrumentos japoneses. Esto elevó el reclamo del grupo. Uno de los aspectos fascinantes de este grupo está en sus trajes de colores vivos, como si saliesen de un videojuego en 3D, y su presencia dinámica en el escenario. La banda sale de gira enérgicamente por el extranjero, y en marzo de 2016, hizo su primer concierto en solitario en Nueva York, y en julio encabezó la gira que tuvo lugar en Norteamérica. WagakkiBand sigue llamando la atención del mundo con su impresionante originalidad.
*Canciones creadas con el sintetizador de voz desarrollado por un fabricante japonés de instrumentos musicales.
Biografía de WagakkiBand
Es una banda de música rock de espectáculo que fusiona shi-gin (un modo de recitar poemas tradicionales), instrumentos japoneses y música rock occidental. El video de una versión de vocaloid que subieron a Internet atrajo la atención inmediatamente, lo cual condujo a un exitoso debut comercial con su álbum, “Vocalo Zanmai” en abril de 2014. El álbum de “Senbon Zakura” se ha visualizado 52 millones de veces en YouTube y ha recibido numerosos comentarios de todo el mundo. Los miembros de esta gran banda son Suzuhana Yuko (vocalista), Ibukuro Kiyoshi (koto), Kaminaga Daisuke (shakuhachi), Ninagawa Beni (Tsugaru jamisen), Kurona (wadaiko), Machiya (guitarra), Asa (bajo) y Wasabi (batería). Su segundo álbum, “Yasou emaki” publicado en 2015, llegó a ser número uno en el Oricon Chart y ganó el premio a la mejor planificación del Japan Record Award. Además, "Shikisai", su anhelado tercer álbum, fue publicado en marzo de 2017.
Foto: KEIKO TANABE (TAMARUYA)