日本漫画杂志：童年的重要组成部分
（由左到右： © CoroCoro Comic March 2025/Shogakukan, © Weekly Shonen Sunday 2025 No.12/Shogakukan, © Weekly Shonen Jump 2025 No.12/SHUEISHA）
在日本，大多数孩子乃至许多成年人都有一个共同的爱好——阅读漫画。漫画（Manga），即日本的连环画，不仅在日本国内广受欢迎，还与日本的动画（Anime）一起风靡全球，发展成为价值数十亿美元的文化产业。尽管如今世界各地的人们对日本漫画和动画耳熟能详，却鲜少有人关注这两大产业的核心——漫画杂志。从20世纪50年代的《铁臂阿童木》，到90年代的《龙珠》和《美少女战士》，再到近年热播的《航海王》和《火影忍者》，许多经典动画的最初形态，都是在日本的漫画杂志上连载的漫画作品。
左：《航海王》（ONE PIECE）讲述了一群海盗寻找传说中的宝藏的冒险故事。该作品自1997年起开始在漫画杂志《周刊少年Jump》上连载并更新至今。（©Eiichiro Oda/SHUEISHA）
中：《火影忍者》（NARUTO）讲述了一名身世复杂的少年立志成为村子里最强忍者的成长故事。该作品于1999年至2014年在《周刊少年Jump》上连载。（©Masashi Kishimoto, Scott/SHUEISHA）
右：在20世纪90年代，鸟山明（TORIYAMA Akira）创作的冒险漫画《龙珠》（DRAGON BALL）成为了全球现象级作品。它最初连载于漫画杂志《周刊少年Jump》，并迅速风靡全球，至今《龙珠》的故事仍在以漫画和动画的形式不断发展。（©BIRD STUDIO/SHUEISHA）
上：《航海王》（ONE PIECE）讲述了一群海盗寻找传说中的宝藏的冒险故事。该作品自1997年起开始在漫画杂志《周刊少年Jump》上连载并更新至今。（©Eiichiro Oda/SHUEISHA）
中：《火影忍者》（NARUTO）讲述了一名身世复杂的少年立志成为村子里最强忍者的成长故事。该作品于1999年至2014年在《周刊少年Jump》上连载。（©Masashi Kishimoto, Scott/SHUEISHA）
下：在20世纪90年代，鸟山明（TORIYAMA Akira）创作的冒险漫画《龙珠》（DRAGON BALL）成为了全球现象级作品。它最初连载于漫画杂志《周刊少年Jump》，并迅速风靡全球，至今《龙珠》的故事仍在以漫画和动画的形式不断发展。（©BIRD STUDIO/SHUEISHA）
什么是漫画杂志？
走进日本的任何一家便利店，你一定会在杂志架上，或是在收银台旁，看到一本本厚重的刊物。封面上，色彩斑斓、栩栩如生的卡通角色仿佛跃然纸上，引人驻足。这些便是日本的漫画杂志，自20世纪50年代以来，它们便成为日本儿童成长过程中不可或缺的一部分。
每期漫画杂志通常收录约二十部连载漫画的最新章节，篇幅超过500页，厚度可达3至5厘米。除了大量的漫画内容外，杂志还包含名人访谈、漫画相关新闻（如动画或电影改编情报）、赠品活动以及各类漫画征集比赛等精彩栏目。
左：人气漫画杂志《周刊少年Sunday》于2025年发售的某期新刊目录页。周刊漫画杂志通常会刊载大约二十部连载作品的最新章节。（图片由Shogakukan Inc.提供）
右：内含数百页精彩内容的厚重漫画杂志。漫画杂志采用的再生纸通常呈现柔和的色调。这种彩色再生纸除了可以区分不同板块、增添视觉变化外，还因减少漂白工序而有效降低了生产成本。
上：人气漫画杂志《周刊少年Sunday》于2025年发售的某期新刊目录页。周刊漫画杂志通常会刊载大约二十部连载作品的最新章节。（图片由Shogakukan Inc.提供）
下：内含数百页精彩内容的厚重漫画杂志。漫画杂志采用的再生纸通常呈现柔和的色调。这种彩色再生纸除了可以区分不同板块、增添视觉变化外，还因减少漂白工序而有效降低了生产成本。
漫画杂志价格低廉，印刷质量相对粗糙，这是杂志社精心策划的结果。通过使用再生新闻纸和低成本印刷技术，出版社得以将价格控制在较低水平。只需几百日元，便可购买到数百页的最新漫画内容，对孩子们来说，这是一种极具性价比的娱乐方式，哪怕是用零花钱也能轻松负担。
与精装书不同，漫画杂志的设计理念更接近报纸——旨在阅读和分享，而非收藏。出版社通常会将连载内容汇编成高质量的单行本（tankobon），供作品粉丝购买收藏。图中展示的是《海贼王》的前十二卷单行本。（©Eiichiro Oda/SHUEISHA）
面向不同人群的多元漫画杂志
日本的漫画杂志种类繁多，各具特色，满足不同读者群体的需求。其中，少年漫画（Shonen Manga）杂志的受众最广，主要面向年轻男孩（但也拥有大量女性读者）。这些漫画通常围绕惊险刺激的冒险、史诗般的奇幻战斗，以及顽强拼搏的运动员奋斗历程展开。例如，以友情、努力、胜利为关键词的《周刊少年Jump》，数十年来推出了《龙珠》《海贼王》《火影忍者》等风靡全球的超级大作。此外，《周刊少年Sunday》和《别册少年Magazine》等竞品杂志，也诞生了如《犬夜叉》和《进击的巨人》等经典热门作品。
连载于《周刊少年Jump》上的《航海王》的经典镜头。主角蒙奇·D·路飞及其伙伴们的冒险完美诠释了杂志的三大核心主题：友情、努力与胜利。（©Eiichiro Oda/SHUEISHA）
自1994年起连载于《周刊少年Sunday》至今的《名侦探柯南》。这部推理漫画故事讲述了一名高中生侦探被神秘组织变成小孩后，努力破解各种案件的故事。（©Gosho Aoyama / Shogakukan）
与少年漫画相对的，是少女漫画（Shojo Manga）杂志，主要面向年轻女孩。这类漫画通常更侧重浪漫的情感表达与复杂的人际关系刻画，但也不乏包含动作和冒险元素的作品。例如，脍炙人口的《美少女战士》和《凡尔赛玫瑰》分别出自少女漫画杂志《Nakayosi》和《Margaret》。
左：从1996年至2000年连载于《Nakayosi》杂志的《魔卡少女樱》。故事围绕小学生木之本樱寻找具有魔法力量的卡片的冒险故事展开。（©CLAMP,ShigatsuTsuitach CO.,LTD. / KODANSHA）
中：《橘子酱男孩》讲述了高中生光希因父母的情感变故，意外与一名同龄帅气男生同住，生活从此天翻地覆的故事。该作从1992年至1995年连载于《Ribon》杂志。（©Wataru Yoshizumi/SHUEISHA）
右：《凡尔赛玫瑰》是一部以法国大革命为背景的历史题材少女漫画，深刻探讨了政治与性别议题。这部作品从1972年至1973年间连载于《Margaret》杂志，是少女漫画史上的经典之作。（©Ikeda Riyoko Production / SHUEISHA）
上：从1996年至2000年连载于《Nakayosi》杂志的《魔卡少女樱》。故事围绕小学生木之本樱寻找具有魔法力量的卡片的冒险故事展开。（©CLAMP,ShigatsuTsuitach CO.,LTD. / KODANSHA）
中：《橘子酱男孩》讲述了高中生光希因父母的情感变故，意外与一名同龄帅气男生同住，生活从此天翻地覆的故事。该作从1992年至1995年连载于《Ribon》杂志。（©Wataru Yoshizumi/SHUEISHA）
下：《凡尔赛玫瑰》是一部以法国大革命为背景的历史题材少女漫画，深刻探讨了政治与性别议题。这部作品从1972年至1973年间连载于《Margaret》杂志，是少女漫画史上的经典之作。（©Ikeda Riyoko Production / SHUEISHA）
虽然少年漫画占据市场主流，但日本漫画杂志远不止这两类，而是覆盖各个年龄段、性别与兴趣群体。其他漫画杂志的目标读者还包括大学男生、成年女性、儿童等。
漫画杂志的制作流程
漫画杂志的出版周期因刊物而异，但许多受欢迎的杂志都采用周刊形式，这意味着漫画家们需要保持极高的创作效率，严格遵守时间表，以确保每周都能准时交稿。在欧美，超级英雄漫画的创作通常会由多个作者轮流接手，而日本漫画家往往要负责作品的整个连载过程，甚至可能持续数十年。例如，自1989年连载至今的经典拳击漫画《第一神拳》，已连载超过千话，其所有故事均由作者森川让次（MORIKAWA George）亲自编写和绘制。可以说，日本漫画家是世界上最勤奋、最高产的艺术家之一。
左：长篇拳击漫画《第一神拳》的第一卷封面。该系列自1989年起连载于《周刊少年Magazine》至今。（HAJIME NO IPPO / George Morikawa / KODANSHA）
右：书店的《第一神拳》专区整齐陈列着多卷单行本。这个充满生命力的系列已连载超千章，出版超140卷，均由作者森川让次创作。（HAJIME NO IPPO / George Morikawa / KODANSHA）
上：长篇拳击漫画《第一神拳》的第一卷封面。该系列自1989年起连载于《周刊少年Magazine》至今。（HAJIME NO IPPO / George Morikawa / KODANSHA）
下：书店的《第一神拳》专区整齐陈列着多卷单行本。这个充满生命力的系列已连载超千章，出版超140卷，均由作者森川让次创作。（HAJIME NO IPPO / George Morikawa / KODANSHA）
左：漫画家通常要负责其作品的整个连载制作过程。以《海贼王》为例，作者尾田荣一郎（ODA Eiichiro）会首先构思故事和构图，并绘制分镜稿（日语中称Name）。
中：确定分镜后作者会将分镜稿细化成铅笔初稿。
右：接下来，对角色和主要部分进行勾线。（©Eiichiro Oda/SHUEISHA）
上：漫画家通常要负责其作品的整个连载制作过程。以《海贼王》为例，作者尾田荣一郎（ODA Eiichiro）会首先构思故事和构图，并绘制分镜稿（日语中称Name）。
中：确定分镜后作者会将分镜稿细化成铅笔初稿。
下：接下来，对角色和主要部分进行勾线。（©Eiichiro Oda/SHUEISHA）
左：漫画家通常会请几名助手来协助完成接下来的三个步骤。首先，添加背景绘制。
中：然后，添加各类效果线。
右：接着，用墨水进行大面积区域涂黑。（©Eiichiro Oda/SHUEISHA）
上：漫画家通常会请几名助手来协助完成接下来的三个步骤。首先，添加背景绘制。
中：然后，添加各类效果线。
下：接着，用墨水进行大面积区域涂黑。（©Eiichiro Oda/SHUEISHA）
左：对画面整体进行润色和整理，例如使用修正液修正小错误。
右：最终，一页完整的《海贼王》漫画原稿完成了。（©Eiichiro Oda/SHUEISHA）
上：对画面整体进行润色和整理，例如使用修正液修正小错误。
下：最终，一页完整的《海贼王》漫画原稿完成了。（©Eiichiro Oda/SHUEISHA）
周刊漫画杂志的每周新刊在正式发售日前一晚便会被分发至日本全国数以万计的便利店，确保第二天一早读者便可准时享受到最新一期的精彩内容。当一部人气连载作品迎来高潮剧情时，最新一期杂志的发行会成为孩子们之间的热门话题，甚至形成全国性的文化现象。
全日本的孩子们都期待着他们最爱的漫画杂志的最新一期。单期杂志的发行量可能达到数十万甚至数百万册。
优秀创作人才的培养机制
漫画杂志之所以能获得成功，并推动整个漫画乃至动画产业的发展，其独特的连载模式功不可没。与欧美独立发行单本漫画不同，日本漫画杂志将多个连载作品汇集于一本杂志中，为漫画家们提供了展示才华的舞台，同时也激发了漫画家之间的良性竞争。许多读者可能是冲着某部长期连载的热门作品购买杂志，但同时也可能无意间被其他作品吸引，或尝试阅读新晋漫画家的新作。此外，杂志的读者调查能够快速反馈哪些作品广受欢迎，哪些作品需要被淘汰，这促使漫画家们不断提升创作水平，努力带来更精彩的故事与画面。
每一期漫画杂志都是吸引新读者的机会，为了帮助新读者快速融入剧情，许多漫画会在页边空白处附上剧情摘要和角色介绍，让人一目了然。（©Rumiko Takahashi / Shogakukan）
此外，漫画杂志还会定期刊登单篇漫画，即一话完结的独立短篇漫画。这些短篇作品不仅是新作品的试验田，也为新人漫画家提供了曝光机会。任何一部单篇漫画都有可能成为未来的现象级大作，例如，《海贼王》这部连载超过28年、甚至被改编为真人电视剧的作品，最初也是以单篇漫画《ROMANCE DAWN》的形式出现的。
漫画杂志广泛的读者基础也使其成为挖掘新秀漫画家的理想平台。漫画杂志会定期举办漫画大赛，在杂志上刊登征稿广告，以发掘具有潜力的新人漫画家。从《龙珠》的作者鸟山明到《灌篮高手》的作者井上雄彦（INOUE Takehiko），许多传奇漫画家最初都是通过这些漫画大赛获得机会的。
连接世界的文化桥梁
如今，日本漫画在全球范围内产生了深远的文化影响，外国读者对日本的兴趣空前高涨，许多人表示动画和漫画是他们对日本文化产生兴趣的契机。例如，《火影忍者》激发了海外粉丝对日本忍者文化以及日本料理的兴趣。据2024年的一项调查，《火影忍者》是最能吸引海外读者了解日本饮食文化的漫画之一，这主要归功于主角鸣人对拉面的狂热喜爱。此外，青春校园题材的作品如《四月是你的谎言》，也让海外观众对日本的校园生活充满向往。而传统的日式纸牌游戏歌留多（Karuta，又称歌牌），更是因《花牌情缘》一作而走出国门，收获了大量外国粉丝。虽然这些系列在海外收获人气时通常连载都已完结，但它们都诞生于日本充满活力的漫画杂志生态系统。
左：《火影忍者》的主人公鸣人以对拉面的狂热喜好而闻名。他的热情甚至让海外粉丝也对这道日本美食产生了兴趣。（©Masashi Kishimoto, Scott/SHUEISHA）
右：鸣人最喜欢的拉面是味噌拉面，并且一定要加额外的叉烧。
上：《火影忍者》的主人公鸣人以对拉面的狂热喜好而闻名。他的热情甚至让海外粉丝也对这道日本美食产生了兴趣。（©Masashi Kishimoto, Scott/SHUEISHA）
下：鸣人最喜欢的拉面是味噌拉面，并且一定要加额外的叉烧。
随着官方漫画杂志App的普及和电子版阅读的兴起，读者也有了更多阅读漫画的选择，但无论载体如何变化，漫画杂志始终是日本漫画和动画产业的核心，并将在未来继续发挥其不可替代的作用。