折叠屏风体呈现的季节

在平安时代之后，折叠屏风成为了四季绘和月次绘的媒介，绘画变得更大、视觉效果更强烈，同时还保留了对季节真实的写照。许多屏风绘画开始只描绘单个地点，绘画中花朵和鸟类、山峦和河流随着季节的变化而变化。

在四个季节当中，日本人最为崇拜春季和秋季。折叠屏风双连画——绘出吉野的樱花和龙田町的枫叶——充分展现了春季樱花的盛开（屏风的右侧）和秋季美丽的枫叶（屏风的左侧）。该主题包含了因花朵和树叶而闻名的奈良县，从整体来看，这幅画体现了春季和秋季景色的最生动对比。还表达了樱花和秋季落叶的艺术主题。大和绘双连画屏风，一件江户时代的艺术品，充分体现了每个季节的特征。

请注意另一幅画，由一名18世纪京都的画家圆山应举创作的紫藤。其最显著的特征是非常规的图形元素，彰显出了法国印象派的风格。你展开该屏风后，可看到盛开的花藤，散发出了一种初夏的气息。该幅画被赋予了几个世纪以来对四季的情感理解。

《吉野的樱花和龙田町的枫叶》　日本江户时代　17世纪　根津美术馆收藏品

艺术品中的季节变化

大和绘季节表达使他们的工艺品看起来十分精美。想想他们的漆器笔墨盒。

盖子的外部描绘了山坡上的三只鹿，秋季漫山遍野的草地，在满月之下栩栩如生。内部是一个人从他的茅草房内望向窗外。再近一点看，你将可以看到设计里隐含的日本特征，一些细微的线索，笔墨盒的设计来源于以下古今和歌集中的诗歌：秋季独自来临/ 来到了这个山村/ 鹿在嘶叫/ 将我从梦中唤醒。盖子的设计传达了一种发自内心的惆怅，一只母鹿呼唤着一只公鹿，使秋季感觉更加深沉。

重要的文化财产 《紫藤》 圆山应举　日本江户时期　1776 年　根津美术馆收藏品

和歌启发的季节性绘画

仔细观赏这幅精致的作品，我们发现以日本四季为主题的绘画作品与和歌密切相关。艺术家们可能被告知要从此类诗歌流派中获取季节性的绘画灵感。

实际上，花鸟风月（文字，花朵- 鸟类- 风- 月亮）指的是日本美丽的自然世界，表达了热爱自然的情感。毫无疑问，文字的敏感性在于日本艺术中对四季优雅的呈现。

正面

背面

重要的文化财产　《“春日山”笔墨盒》　日本室町时代　15 世纪　根津美术馆收藏品

野口 刚

根津美术馆　总策展人

出生于1966 年东京大学，艺术史文学硕士。2008 年就职于根津美术馆之前在京都博物馆工作专攻近代早期绘画史，野口目前研究京都卡诺和琳派学校，以及如圆山应举等18 以来的世纪京都画家。