Web Japan > NIPPONIA No.32 > Russian > Special Feature* |
![]() |
НИППОНИЯ No.32 15 марта 2005г.
|
Спецрепортаж*
Необыкновенное разнообразие керамических изделий в Японии
Во всем мире японская керамика считается
непревзойденной по количеству и разнообразию существующих технологий и
стилей. Современная столовая посуда керамическая или
фарфоровая выпускается в Японии в широком ассортименте форм и
декоративных решений.
Японские гончарные изделия можно разделить на три
группы: (1) глиняная посуда с уникальной текстурой, напоминающей на
ощупь грунт, лучше всего она представлена изделиями Бидзэн, Сигараки,
Этидзэн и Токонамэ; (2) керамика с массивной глазурью и тёплым,
землистым оттенком, которая получила известность благодаря изделиям
Орибэ и Мино для чайной церемонии, простым изделиям Масико, а также
изделиям Карацу и Хаги, перекликающимся с керамическим искусством
Корейского полуострова; и (3) фарфор, представленный посудой Имари,
известной благодаря использованию в ее оформлении эффектного белого
фона, а также изделиями Кутани с ослепительной раскраской по всей
поверхности. Каковы бы ни были технология и конструкция обжиговой печи,
гончарные изделия, созданные японскими мастерами, всегда
свидетельствовали о поиске красоты, продолжающемся столетия.
Почему так велико разнообразие внутри каждой группы
гончарных изделий? Для получения ответа на этот вопрос мы должны
рассмотреть тесную взаимосвязь между керамикой и чайной церемонией.
Идеалы чайной церемонии, заключающиеся в простоте и
покое, нашли своё самое яркое воплощение в эпоху Момояма (конец 16 в.).
Выражением этих новых для того времени идеалов стало слово ваби,
означающее простоту и умиротворённость. Мастера чайной церемонии,
желавшие, чтобы их посуда передавала дух ваби, демонстрировали свою
оригинальность и расширяли своё влияние тем, что заказывали
ремесленникам чаши для чая и другие предметы, которые внешне как бы
дышали этими идеалами.
Необыкновенная творческая энергия эпохи Момояма
вдохнула новую жизнь в искусство японской керамики. Это можно видеть в
изделиях Сэто-гуро с абсолютно чёрными тонами, полученными в результате
выемки изделий из печи в процессе обжига; в утвари мастерской Кисэто с
ее динамичным оформлением; в изделиях Орибэ с их смелыми формами и
замысловатыми узорами, выполненными глазурью зелёного и железистого
цвета; в строгих простых изделиях Сино.
Исполнители чайной церемонии иногда дают имена
отдельным принадлежностям, которые им больше всего нравятся, скажем,
чаше для чая, вазе, сосуду для воды или коробке для фимиама. Где еще в
мире можно встретить подобное отношение к гончарному изделию? Не это ли
свидетельство глубины увлечения японцев керамикой!
|
![]() |
![]() |
Слева: Большой кувшин, покрытый глазурью, изделие Токонамэ, 12
в.
Высота: 33,1 см. Археологическая находка из Асака, префектура Сайтама. Собственность Токийского национального музея. Справа: Статуэтка животного-хранителя комаину, изделие Сэто. Пепельная глазурь. 14-15 в. Высота: 18,0 см. Собственность Национального музея Токио. |
![]() |
![]() |
![]() |
||
Чаша для чая Курораку, изготовленная Тодзиро, с надписью
Суэхиро. 16 в.
Высота: 8,6 см. Собственность Токийского национального музея. |
Изделие Сэто (Кисэто) в форме льва, предназначенное для воскуривания
благовоний. 16 в. Высота: 10,1 см; диаметр обода: 8,1 см. Собственность
Мемориального зала Умэдзава.
|
Большая тарелка сабиэ сока мон, изделие Карацу. 16-17 в.
Высота: 12,2 см; диаметр кромки: 36,5 см; диаметр дна: 10,3 см.
Собственность Токийского национального музея.
|
![]() ![]() |
|
||||||
|
||||||
|